关键词：学商业插画
插画师虽是个新行当，由于有着“金饭碗”的光环，却备受年轻人青睐，收入也相当可观。非凡教育适应岗位需求的课程设置，快速打造商业插画
专业人才，分阶段训练，分维度培养，分层次深入
一、商业插画基础
1.透式基础：透式原理、透式分析、透式实践分析及三种变化方法
2.透式绘画应用分析：透式绘画分析，透式分类法与应用；透式常见的误区及修改方法；经典透式的表现方法及现象
3.插画工具：笔刷与绘板（wacom）的结合；1.ipad，数位板，手绘屏的展示及绘画区别；2.数位板的压感级别和读取速度以及分辨率；文件管理及保存方法；图层的管理；图层模式的设置；画笔分类与设置；画笔预设操作与设置；描线方法；材质笔刷的设置；古风笔刷的设置；矢量角色绘制及透式表现方法；描线工具及钢笔工具；锚点的控制与设置；
4.线条绘制：线条应用重要性；线条的造型与构造方法；ICM法则的使用
二、小体与人物
建筑人物
基础理论知识：1.了解建筑，人体，景观中的透式原理；2.浅析插画中的3种构成元素；3.杂色的应用
板绘初体验：1.小物体小人物的简单临摹绘制；2.白描线条的松紧疏密表现；3.比例造型的提炼再造；
笔刷：1.ps笔刷属性的调整；2.特殊效果笔刷的应用；3.自制笔刷的方法
常规插画应用分析
插画中的色彩：1.插画作品中色相，明度，纯度的选择；2.色彩搭配的小技巧；3.色彩分布，位置及面积解析；
描边风格：1.照片拼接；2.线性白描；3.涂鸦logo；4.清新风，酷炫风，商业风中的描边插画；
扁平风格：1.扁平风格在各行业的应用；2.渐变，平面，标志等多变的表现方法；3.分析每张插画中的色彩搭配和构图形式；4.分析元素扁平化表现；
噪点肌理和森系风格：1.插画中肌理的选择和分布；2.噪点在边缘的处理；3.森系风的来源和应用；4.森系元素全面介绍
写实与夸张风格：1.物体及人物特征捕捉；2.改变造型的方法以及主观颜色的选择；
绘本故事与个性风格：1.情绪的变化与色彩心理；2.多种艺术风格的吸取和绘画形式综合表现；3.时间地点人物与主题的契合度；
2.5D风格：1.分析应用于建筑，室内，字体，家具等2.5d广告插画；2.黑白灰三大面的色彩选择
三、插画风格与主题创作
插画人物
人物插画在各个风格中的表现方法，工具的选择，主题的表达
1.人体俯视，平视，仰视角度表现；2.人体基本比例和常规动态；3.头，躯干，四肢之间的大小变化与人物特征的关联
关联元素的选择：1.衣（服装，饰品，鞋类等）；2.食（饮料，饭菜，食品包装等）；3.住（床，屋子，床饰，室内设计等）；4.行（自行车，飞机等）
角色塑造：1.确定主题；2.寻找相关素材；3.重组素材；4.绘制统一完整的角色形象。
细节的刻画
静物绘制方法：1.各种材质的质感表现和总结：金属，木质，玻璃，布类，水，火，烟等等。
植物动物类：1.常见植物的绘制：热带，寒带，水生；2.典型动物类特征描绘：犬科，猫科，禽类等；3.毛发，眼睛鼻子的质感刻画。
食物类插画：1.富有食欲的颜色搭配技巧；2.各类食品的特征及表现
大小场景
场景绘制的要点：1.18种构图方式及各自应用特点；2.冷暖色域分布，远近色彩透式。3.制造空间感的方法（透式，层叠，色彩，构图等）
点线面的不同组合方式：平衡，疏密，叠加，分散。
特效与色彩
插画中的色彩规律：1.冷暖色调的渐变与调和；2.环境色与固有色的分布融合；3.套色模版的使用
氛围的烘托：1.光源与环境光交织融合的不同效果介绍（暖阳，深秋，寒冬，二十四节气）2.生活中的氛围场景（阳台，窗台，走廊，街道，小巷）
AO（环境光遮蔽）规律化绘制，综合场景分析以及表现方法。
四、表情包与CG插画
表情包动态插画
1.MG插画简介；（基础关键帧与帧动画的设置；缓慢缓动分析；如何夸张的表现动画帧）
2.AE初级教程与PS时间轴；（动画制作与设计分析；动作帧调整；）
3.吉祥物，表情包绘制（商业表情包价值及使用方法；案例-冒险岛制作分析；）
CG插画/漫画
结构表现
了解不同年龄阶段的身形比例
人体的不同面的表现方法（正面、侧面、顶面、背面）
不同动作分析与手法（跑、跳、挺胸、耸肩……）
调子的表达
光影不同时间变化及表现方法
光影的方向与块面的表达形势（前方、后方、侧面、头部阴影……）"
色彩使用
动漫或CG的色彩概念
人像的细化（细节的刻画、色调的涂抹、色彩有传递及表达方法……）"
漫画场景
漫画中常用的手法及需要的元素
场景元素的表现（动物、植物、石头、金属、火焰、小场景-江海湖山川）"
综合案例
需求分析与构图要点
标准稿与色稿的绘制要点
最后细节的刻画与质感的多种方式
五、项目输出
插画设计：团队协作的方法；解决新产品、项目、客户之间的需求
作品集包装：修改和搜集作品，样机贴图；设计插画作品集包装；总结作品调性，找到自己的插画风格。
